Αρχείο κατηγορίας Θέατρο

«ΠασΠορτ – Μια αληθινή περιπέτεια» στο Άσυλο Ανιάτων για μια τελευταία παράσταση

Μία Θεματοφύλακας με τη βοηθό της, συνοδεύουν στον Τόπο που φυλούν, έναν μικρό αριθμό θεατών, στο ταξίδι της περιπλάνησης στη Ζωή, με γενναιοδωρία και ανοιχτή καρδιά. Τρία γυναικεία σώματα, τρεις γυναίκες, συνυπάρχουν στον ίδιο χώρο-Τόπο και συνθέτουν τα στάδια της ασθένειας: το υγιές σώμα, το σώμα που νοσεί, το σώμα μετά την ολική μαστεκτομή. Οι θεατές έχουν τη δυνατότητα να περιπλανηθούν ελεύθερα μέσα στα 9 ειδικά διαμορφωμένα δωμάτια «σταθμούς» της Πτέρυγας του Νοσηλευτηρίου του Ιδρύματος Περιθάλψεως Χρονίως Πασχόντων του Ασύλου Ανιάτων, ακολουθώντας όποια διαδρομή επιθυμούν, με τον δικό τους ρυθμό, επιλέγοντας τον τρόπο που θα παρακολουθήσουν τις δράσεις, βιώνοντας τελικά ο καθένας μία εξατομικευμένη εμπειρία θεάτρου.   

Η Χρύσα Διαμαντοπούλου, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας, που ονειρεύτηκε, σχεδίασε και συντονίζει τη site specific performance λέει: 

«Η συνάντησή μου με τον καρκίνο του μαστού τον Οκτώβριο του 2017 ήταν μία ευκαιρία να χαρτογραφήσω εκ νέου τον προσωπικό μου χάρτη. Να ακολουθήσω την εσωτερική μου πυξίδα. Η διάγνωση του καρκίνου μου μού έφερε τη διαύγεια και την ευκαιρία μέσα στον ίδιο τον κίνδυνο της ασθένειας. Για να με βρω χρειάστηκε να με χάσω πρώτα. Και είμαι ευγνώμων για το ταξίδι αυτό. Ανασήκωσα τα μανίκια και είπα ΤΩΡΑ ΘΑ ΖΗΣΩ». 

Πρόκειται για την πρώτη site specific performance της θεατρικής ομάδας Μικρός Νότος, που χρησιμοποιεί στοιχεία από το «καθηλωτικό θέατρο» (immersive theatre) ένα είδος σύγχρονου θεάτρου, που καταργεί τα θεατρικά καθίσματα και δημιουργεί/ενθαρρύνει την ανάγκη του θεατή να ανακαλύψει ο ίδιος την προσωπική του διαδρομή μέσα στη θεατρική εμπειρία.

Συντελεστές Παράστασης

Κείμενα-επιλογή κειμένων: Χρύσα Διαμαντοπούλου, Φλώρα Σπύρου, εμπνευσμένες απ’ το αυτοβιογραφικό βιβλίο της Ελεονώρας Σουρλάγκα «ΠασΠορτ Μια αληθινή περιπέτεια».

Σύλληψη ιδέας – Καλλιτεχνική επιμέλεια – Συντονισμός: Χρύσα Διαμαντοπούλου 

Εικαστικός- Δημιουργία εγκαταστάσεων: Βασίλης Καβουρίδης

Δημιουργία-επιμέλεια βιωματικών δράσεων: Φλώρα Σπύρου  

Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Νίκος Αξιώτης, Εβελίνα Αραπίδη/Έλενα Αρβανίτη ,Χρύσα Διαμαντοπούλου, Έλσα Λουμπαρδιά, Σεμέλη Παπαοικονόμου και η χορεύτρια Άννα Ανουσάκη 

Σχεδιασμός ήχου-μουσική σύνθεση: Γιώργος Ανδριώτης/Ελίνα Καλαμποκίνη 

Κοστούμια: Σταύρος Λίτινας  

Φωτιστικός σχεδιασμός: Αποστόλης Τσατσάκος 

Γραφιστικός σχεδιασμός: LostyDesign    

Φωτογραφίες: Τάσος Βρεττός  

Φωτογραφίες προώθησης: Άννα Ταγκάλου 

Βοηθός παραγωγής: Σεμέλη Παπαοικονόμου  

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ευαγγελία Σκρομπόλα

Ψυχοθεραπεύτρια/Σύμβουλος Διαχείρισης Τραύματος: Λαμπρινή Σταμάτη 

Σύμβουλος δραματολογίου: Αλεξάνδρα Λιακοπούλου 

Οργάνωση παραγωγής: Χρύσα Διαμαντοπούλου

Παραγωγή: ΜΙΚΡΟΣ ΝΟΤΟΣ ΑΜΚΕ-Δράσεις Δημιουργίας και Πολιτισμού 

Ταυτότητα της Παράστασης

ΠασΠορτ – Μια αληθινή περιπέτεια

Πού: Άσυλο Ανιάτων | Αγίας Ζώνης 39, Κυψέλη

Πότε: Σάββατο 21:00 – Κυριακή 20:00 – Δευτέρα 21:00

Διάρκεια: 65΄

Εισιτήρια: Γενική Είσοδος 14 ευρώ, Μειωμένο: 8 ευρώ

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 2107234567

Προπώληση: Ticketservices.gr

«Η Κάρεν Στόουν δεν μένει πια εδώ» για λίγες ακόμα παραστάσεις

Το ερωτικό δράμα της Μαίρης Μιχαλάτου «Η Κάρεν Στόουν δεν μένει πια εδώ» σε σκηνοθεσία Μάνου Χατζηγεωργίου παίζεται για δυο τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Studio Κυψέλης.

Η Καίτη Ιμπροχώρη υποδύεται μια ηθοποιό, χορτασμένη από τη ζωή αλλά μόνη, που κάνει τον απολογισμό της, ξαναζεί τις σημαντικές στιγμές της ζωής της, προσπαθεί να θυμηθεί τους έρωτές της και όσους πρόδωσε και επιχειρεί να χτίσει μια γέφυρα προκειμένου να βρει τον παλιό της εαυτό, κάτω από την αμείλικτη πίεση του χρόνου. Οι αναπολήσεις της μάς μεταφέρουν σε έναν ανοιξιάτικο κήπο στην αιώνια πόλη, τη Ρώμη.

Το έργο, που απέσπασε βραβείο καλύτερης παράστασης, συγγραφής και γυναικείας ερμηνείας στο δεύτερο Interbalkan Festival 2020 και Βραβείο Συγγραφής το 1977, είναι μια φιλόδοξη και πολυπρόσωπη παραγωγή.

Ταυτότητα Παράστασης

Η Κάρεν Στόουν δεν μένει πια εδώ

Παίζουν: Κ. Ιμπροχώρη, Μ. Δρακοπούλου, Μ. Χατζηγεωργίου, Ν. Χαλατζίδης, Σ. Αντωνίου, Γ. Λιβανός.

Κείμενο: Μαίρη Μιχαλάτου

Σκηνοθεσία: Μ. Χατζηγεωργίου

Τραγούδι: Σ. Μπεράτη.

Μουσικός επί σκηνής: Ν. Γκουντούμη

Σκηνικά: Luigelli

Κοστούμια: Val de Lou

Μουσική: Φ. Σιβριγιάν.

Πότε: Δευτέρα 21:10

Πού: Studio ΚυψέληςΣπετσοπούλας 9, Κυψέλη

Εισιτήριο: 12-15 ευρώ

Πληροφορίες | Κρατήσεις Τηλ.: 2108819571

Προπώληση: tickets.public.gr

Αυλαία στις 3 Δεκέμβρη για το Berlin Alexanderplatz

Λίγες παραστάσεις απομένουν πριν πέσει αυλαία για το «Berlin Alexanderplatz» σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού στο Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής».

Στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Άλφρεντ Ντέμπλιν, που τη δεκαετία του 1980 διασκευάστηκε σε τηλεοπτική σειρά 14 ωριαίων επεισοδίων από τον Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ και άφησε εποχή, βασίζεται η παράσταση που αναδεικνύει την εποποιία του Φραντς, ενός προσφάτως αποφυλακισθέντα στο Βερολίνο του Μεσοπολέμου. Τους αλλεπάλληλους κύκλους της ζωής, τον κύκλο του έρωτα, της τιμιότητας, της επιβίωσης και του θανάτου μέσα από μια αλυσίδα συναρπαστικών γεγονότων που συνθέτουν τον τραγικό βίο του Φραντς πραγματεύεται το έργο σε διασκευή Έλσας Ανδριανού, Στάθη Λιβαθινού και με τη συμβολή των ηθοποιών.

Η παράσταση διάρκειας 150 λεπτών που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και «αγκαλιάστηκε» από το κοινό, θα παίζεται στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων έως τις 3 Δεκεμβρίου.

Ταυτότητα Παράστασης

Berlin Alexanderplatz του Άλφρεντ Ντέμπλιν

Παίζουν: Βασίλης Ανδρέου, Γιώργος Δάμπασης, Νίκος Καρδώνης, Στάθης Κόικας, Λίλλυ Μελεμέ, Πολυξένη Παπακωνσταντίνου, Δημήτρης Παπανικολάου, Μαρία Σαββίδου, Θεόβη Στύλλου, Άρης Τρουπάκης, Δημήτρης Φιλιππίδης

Σκηνοθεσία: Στάθης Λιβαθινός
Διασκευή: Έλσα Ανδριανού, Στάθης Λιβαθινός με τη συμβολή των ηθοποιών της παράστασης
Στίχοι τραγουδιών: Άρης Τρουπάκης
Σκηνικά / Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Μουσική: Μιχάλης Λατουσάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Θωμαΐς Τριανταφυλλίδου
Βοηθός Σκηνογράφου / Ενδυματολόγου: Έμιλυ Κουκουτσάκη
B’ Βοηθός Σκηνογράφου / Ενδυματολόγου: Μαρία Ντάρμου
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Video Trailer: Χρήστος Δήμας
Οπτική Ταυτότητα Παράστασης: busybuilding
Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα

Πότε: Τετάρτη έως Κυριακή | Τετάρτη & Κυριακή στις 19:00, Πέμπτη & Παρασκευή στις 20:30, Σάββατο στις 21:00

Πού: Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής» | Κυκλάδων 11 & Κεφαλληνίας, Κυψέλη

Εισιτήριο: 15-18 ευρώ | Τετάρτη > Γενική Είσοδος 15 ευρώ | Πέμπτη έως Κυριακή > Γενική Είσοδος 18 ευρώ, Μειωμένο 15 ευρώ (ανέργων, φοιτητών, ΑμεΑ)

Διάρκεια: 150′

Πληροφορίες | Κρατήσεις Τηλ.: 210 8217877

Προπώληση: ticketservices.gr

«Ο άνθρωπος που πέρασε ή με ενδιαφέρει Ρούλα» στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Την μνήμη, την απώλειά της και τον ρόλο της στην ανθρώπινη ταυτότητα, στην ανθρώπινη ψυχή πραγματεύεται το θεατρικό έργο «Ο άνθρωπος που πέρασε ή με ενδιαφέρει Ρούλα» της Ρεβέκκας Τσιλιγκαρίδου, που παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων.

Η μνήμη. Αυτή βρίσκεται στο επίκεντρο της παράστασης που φιλοτεχνεί η ομάδα Babushka. Ερευνά τον άνθρωπο που αποσύρεται από τη μνήμη του. Τον καταγράφει, τον αναλύει, τον βυθοσκοπεί με οδηγούς επιστημονικούς, συναισθηματικούς, ποιητικούς, αναπάντεχα χιουμοριστικούς. Η μνήμη. Πυρήνας ύπαρξης με πολυσχιδείς ερμηνευτικές σκοπιές και προεκτάσεις. Ποιος είμαι; Ο παρατηρητής; Ο αφηγητής; Ο επιστήμονας; Ο συνοδός; Ποιος είναι ο άνθρωπος που με συντρόφευε και με συντροφεύει; Ένας χορός αφηγητών ερευνά, αναρωτιέται, καταθέτει, προσπαθεί να βάλει λέξεις στην εμπειρία και στις παρατηρήσεις του. Μπαίνει σε ρόλους κι επανέρχεται στο τώρα και στο πριν για να συνεχίσει.

Στόχος της παράστασης είναι να αναρωτηθούμε για τους αρμούς της μνήμης. Να ανακαλύψουμε τι σημαίνει: «Όλα πήγαιναν καλά μέχρι που…». Τι σημαίνει το «καλά». Σε ποια στιγμή ακριβώς άλλαξε το «καλά». Τι σημαίνει το «μέχρι που…». Επικεντρωνόμαστε στα μικρά για να αναρωτηθούμε για τα μεγάλα. Κάνουμε συνειδητό το δεδομένο της καθημερινότητας. Βιώνουμε τι είναι η μνήμη, τι είναι η «έλλειψή» της. Είναι άραγε η μνήμη που μας κάνει να είμαστε αυτό που είμαστε; Είμαστε χωρίς εκείνη; Και τι;

Το στοίχημα της παράστασης είναι η ελευθερία επί σκηνής: να δώσουμε χώρο στο τυχαίο για να υπάρξει το συμβάν, που θα ανασύρει από μας και από το κοινό μια πιο βαθιά μνήμη. Το συμβάν θα φέρει τη βαθιά μνήμη. Γι’ αυτό τουλάχιστον θα προσπαθήσουμε.

Παίζουν: Γιώργος Κουμούτσος, Κατερίνα Πέκη, Αλέξανδρος Πιεχόβιακ, Βάνα Σλέιμαν

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου

Δραματουργία: Κατερίνα Πέκη, Βάνα Σλέιμαν, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου

Φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου

Σκηνογραφία – Κοστούμια: Αλέξανδρος Πιεχόβιακ

Επιμέλεια Μουσικής: Babushka

Επιμέλεια Ήχου: Δημήτρης Ροΐδης

Επιμέλεια Trailer: Λυδία Γιαννακοπούλου-Τσάμη

Επικοινωνία: Μαριάννα Ράντου

Φωτογράφιση: Μαίρη Λεονάρδου

Σχεδιασμός Αφίσας: Αλέξανδρος Πιεχόβιακ

Φιλική Συμμετοχή | Φωνή: Μάρα Τσικάρα

Δυο λόγια για το Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων. Ιδρύθηκε το 2012 από τη Φωτεινή Μπάνου και τον Δημήτρη Αλεξάκη στη θέση μιας παλιάς βιοτεχνίας ασπρόμαυρων τηλεοράσεων, στη γειτονιά της Κυψέλης. Ανεξάρτητος καλλιτεχνικός χώρος, φιλοξενεί από αρχές Οκτωβρίου μέχρι αρχές Ιουνίου θεατρικές και χορογραφικές παραστάσεις από την Ελλάδα και το εξωτερικό, προβολές, με έμφαση στο δημιουργικό ντοκιμαντέρ και τα live soundtracks (προβολή κινηματογραφικού έργου με ταυτόχρονη live μουσική επένδυση), συναυλίες (με έμφαση στον αυτοσχεδιασμό και τον πειραματισμό), performances, σεμινάρια, dj sets… Από τον Νοέμβριο του 2015, η Αγγελική Καράμπελα αποτελεί το τρίτο μέλος της ομάδας του KET.

Συνοπτικά

Πότε: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Πού: Κέντρο Ελέγχου ΤηλεοράσεωνΚύπρου 91Α & Σικίνου 35Α, 11364 Κυψέλη, Αθήνα

Εισιτήριο: 12€ (γενική είσοδος), 10€ (φοιτητικό, άνω των 65), 5€ (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΑΜΕΑ)

Διάρκεια: 90′

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 213040496 & more.com

Το έργο «Σήμερα είναι η μέρα» της Ραλλού Ντόκα, στο Θέατρο Κάμιρος για δύο τελευταίες παραστάσεις

Το κείμενο της Ραλλού Ντόκα «Σήμερα είναι η μέρα», που απέσπασε Πανελλήνιο Βραβείο και Έπαινο Κειμένου στο Διαγωνισμό Πρωτότυπων Mονολόγων της Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος για το 2023, παρουσιάζεται στο Θέατρο Κάμιρος, Ιθάκης 32 στην Κυψέλη, από την ομάδα Rodez.

Πρόκειται για την ιστορία δυο νέων που αναγκάζονται μέσα σε μια μέρα να κάνουν ένα βήμα πιο κοντά στην ενηλικίωση. Η Ματίλντα από το Λονδίνο και ο Αντρέας από την Αθήνα, δυο παιδικοί φίλοι, ο καθένας από το δωμάτιό του ζουν τη δική τους πραγματικότητα -στο παρελθόν και το παρόν- μη γνωρίζοντας πως σήμερα είναι η μέρα που αυτή θα αλλάξει για πάντα.

Ερμηνεύουν οι Σόνια Καλαϊτζίδου και Αρμάν Εδουάρδος Μενετιάν

Συντελεστές:

Κείμενο: Ραλλού Ντόκα

Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Σαρρή

Σκηνικά, κοστούμια: Νόρα Ποντίκη, Θεοδώρα Βεστάρχη

Πρωτότυπη μουσική: Ζωή Δαχρή

Κατασκευή κούκλας: Kalliopaki art & craft, Εύα Μαρίνα Κουβοπούλου

Σχεδισμός φωτισμών: Δημήτρης Μπαλτάς

Graphic design,Videography,Video editing: Drop Studio

Συνοπτικά:

Πότε: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Πού: Θέατρο Κάμιρος | Ιθάκης 32, Κυψέλη 

Εισιτήριο: 7-12 ευρώ μέσω more.com

Διάρκεια: 70′

Η Ζωή μου στην Τέχνη στο Θέατρο Νους – Creative Space

Για ένα ακόμα Σαββατοκύριακο το Θέατρο Νους – Creative Space φιλοξενεί το έργο του Andrew Cowie «Η Ζωή μου στην Τέχνη» σε σκηνοθεσία, μετάφραση και διασκευή της Αντιγόνης Μακρή.

Ο Φίλιππος, ένας σκηνοθέτης που επιθυμεί να ανεβάσει τον «Δον Ζουάν», είναι ερωτευμένος κρυφά με τον πρωταγωνιστή του, τον Στάθη, ο οποίος είναι και αυτός ερωτευμένος αλλά με τη συμπρωταγωνίστρια του την Αλίκη που όμως εκείνη είναι «ερωτευμένη» με την Τέχνη!

Το χιούμορ, οι διαφωνίες, το πάθος για την Τέχνη και οι παρεξηγήσεις πίσω από τις κουίντες είναι οι πρωταγωνιστές σε μια τρελή κωμωδία που κρυφοκοιτάζει τα παρασκήνια, τις πρόβες και τη διαδρομή των ηθοποιών, μέχρι την επίσημη πρεμιέρα. Μήπως, τελικά, αυτή είναι η πραγματική Ζωή; Υπέροχη αλλά με αδιέξοδα;

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Ραφαήλ Καρυωτάκης, Ζωή Κουσάνα, Μιχαήλ Κρητικός

Συντελεστές της παράστασης:

Συγγραφή: Andrew Cowie

Σκηνοθεσία – Μετάφραση – Διασκευή: Αντιγόνη Μακρή

Σκηνική Επιμέλεια: Arct Theater

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Μουσική: Γιώργος Βέρρας

Κίνηση: Φώτης Καράλης

Φωτογραφίες – Γραφιστικά – Video: Πέτρος Μακρής

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ευρώπη Αργυροπούλου

Υπεύθυνες Επικοινωνίας: Χρύσα Ματσαγκάνη , Γιώτα Δημητριάδη

Οργάνωση Παραγωγής: Arct Theater Production

Συνοπτικά:

Πότε: Σάββατο & Κυριακή στις 21:00

Πού: Θέατρο Noūs-Creative Space | Τροίας 34, Κυψέλη

Εισιτήριο: γενική είσοδος 15 ευρώ, μειωμένο (ανέργων, άνω των 65, φοιτητικό) 12 ευρώ

Διάρκεια: 80′

Τηλ.: 210 8237333

Parking: Για το διάστημα 20:00 – 00:00, με την επίδειξη του εισιτηρίου σας, χρέωση 5€. Δείτε τη διεύθυνση του parking εδώ.

 

Ρίζες (ή πώς να στολίσεις τη στάμνα σου με γκλίτερ) στο Red Jasper Cabaret Theatre

Δύο τελευταίες εμφανίσεις της Κωνσταντίνας Μαρίας Σπυροπούλου και της περφόρμανς της Ρίζες (ή πώς να στολίσεις τη στάμνα σου με γκλίτερ), στο Red Jasper Cabaret Theatre. Η μία είναι η προγραμματισμένη για αύριο Παρασκευή 10/11 στις 21:00, που θα ήταν η τελευταία, και είναι ήδη sold out. Για να γιορτάσουν την επιτυχία της παράστασης και να δώσουν τη δυνατότητα σε όσ@ θα ήθελαν αλλά δεν πρόλαβαν να κλείσουν θέσεις, προστέθηκε μια έξτρα παράσταση την Κυριακή 19/11 στις 20:00. Μετά το τέλος της παράστασης θα ακολουθήσει Γλέντι με τα Μαντζούνια, που αυτοσυστήνονται ως μια μουσική παρέα που αρέσκεται να παίζει στη μέση του χορού.

Destiny-Poulos-Rizes

Οι Ρίζες (ή πώς να στολίσεις τη στάμνα σου με γκλίτερ) είναι μια περφόρμανς διάρκειας 70 λεπτών, με πέντε θεματικές ενότητες, στην οποία συνυπάρχουν θέατρο, stand up, χορός και drag και διερευνά κατά πόσο η ταυτότητα, οι ρίζες μας – εν προκειμένω οι θεσσαλικές ρίζες της Κωνσταντίνας Μαρίας Σπυροπούλου – και τα βιώματα μας μας καθορίζουν. H πρωτοεμφανιζόμενη περφόρμερ, γνωστή και μέσα από τη drag περσόνα της Destiny Poulos, κέρδισε το πρώτο βραβείο στο Δεύτερο Φεστιβάλ Σύγχρονου Καλλιτεχνικού Καμπαρέ.

Το Red Jasper Cabaret Theatre δεν είναι άλλο από την πρώην Μικρή Σκηνή του Θεάτρου Κεφαλληνίας που μεταμορφώθηκε σε καμπαρέ και φιλοξενεί εκπροσώπους της drag σκηνής. Βρίσκεται στον αριθμό 18 της οδού Κεφαλληνίας στην Κυψέλη και αποτελεί μια εναλλακτική αντισυμβατική πρόταση.

Ταυτότητα Εκδήλωσης:

Ρίζες (ή πώς να στολίσεις τη στάμνα σου με γκλίτερ)

Σύλληψη | Σκηνοθεσία | Παρουσίαση: Κωνσταντίνα Μαρία Σπυροπούλου

Πού: Red Jasper Cabaret Theatre, Κεφαλληνίας 18

Πότε: Παρασκευή 10/11 στις 21:00

Είσοδος: 10 ευρώ

Πληροφορίες/Κρατήσεις Τηλ. 2108822551

DESPERADOS R’ BACK στην τελευταία τους παράσταση

Τελευταία παράσταση σήμερα για το θεατρικό έργο Desperados r back του Γιώργου Ηλιόπουλου σε σκηνοθεσία Βασίλη Τριανταφύλλου, στο Θέατρο Νους – Creative Space.

Μια παρέα φοιτητών της Νομικής στη Θεσσαλονίκη κάνουν ένα -αποτυχημένο;- πάρτι αποφοίτησης. Μια σειρά από κωμικά γεγονότα, αποφάσεις, όνειρα και κρίσιμα θέματα θα τους φέρουν αντιμέτωπους με τους εαυτούς τους. Μια παρέα που σε λίγο θα διαλυθεί, επτά φίλοι που αυτή τη βραδιά θα γνωρίσουν ο ένας τον άλλον, παρέες που χωρίζουν και δρόμοι που ενώνονται, όνειρα και φόβοι, η εφηβεία που τελείωσε και η καινούργια ζωή που ξεκινά.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αλέξανδρος Δαβιλάς, Αντιγόνη Μακρή, Λυκούργος Μπάδρας, Κωνσταντίνος Πεσλής, Ορέστης Τουλιάτος, Βασιλεία Φουρλή , Ρουμπίνη-Γεωργία Χονδρουδάκη

Συντελεστές της παράστασης:

Συγγραφή: Γιώργος Ηλιόπουλος

Σκηνοθεσία: Βασίλης Τριανταφύλλου

Επιμέλεια Σκηνικού: Κώστας Τόμπορης

Ενδυματολογική Επιμέλεια: Αντιγόνη Μακρή

Φωτογραφίες – Video: Δημήτρης Καράς, Σοφία Φυτιάνου

Μουσική & Τραγούδι Παράστασης: Γιώργος Βέρρας

Επιμέλεια Κίνησης: Φώτης Καράλης

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Γραφιστικά: Αντιγόνη Μακρή

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ευρώπη Αργυροπούλου, Τόνια Τσαπράζη

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη, Γιώτα Δημητριάδη

Οργάνωση Παραγωγής: Arct Theater Production

Συνοπτικά:

Πότε: Τρίτη 7/11 στις 21:00 (τελευταία παράσταση)

Πού: Θέατρο Noūs-Creative Space | Τροίας 34, Κυψέλη

Εισιτήριο: γενική είσοδος 15 ευρώ, μειωμένο (ανέργων, άνω των 65, φοιτητικό) 12 ευρώ

Διάρκεια: 90′

Τηλ.: 210 8237333 – 690 7105 203

Parking: Για το διάστημα 20:00 – 00:00, με την επίδειξη του εισιτηρίου σας, χρέωση 5€. Δείτε τη διεύθυνση του parking εδώ.